In brief
- La UNESCO proyectó pérdidas de hasta 24% para creadores musicales y 21% para audiovisuales ante el avance de la IA generativa para 2028.
- Los ingresos digitales ya representan el 35% de los ingresos de creadores, frente al 17% en 2018, aumentando su exposición a infracciones de propiedad intelectual.
- OpenAI, Google, Meta y Anthropic enfrentan demandas por derechos de autor, mientras más de 500 figuras de Hollywood respaldan regulación sobre entrenamiento de IA.
La IA está a punto de llevarse una parte considerable de la economía creativa mundial, y las herramientas legales diseñadas para proteger a los artistas ya muestran sus fisuras.
El último informe Re|Shaping Policies for Creativity de la UNESCO, un estudio de monitoreo global basado en datos de más de 120 países, proyecta que los resultados de la IA generativa podrían provocar pérdidas de ingresos globales de hasta un 24% para los creadores musicales y un 21% para los creadores audiovisuales para 2028, a medida que el contenido generado por IA se expande y compite con el trabajo humano.
Ishita Sharma, socia directora de Fathom Legal, le dijo a Decrypt que las proyecciones "fortalecen significativamente el argumento normativo para recalibrar los marcos de derechos de autor y derechos conexos", y añadió que el debate ha pasado de la innovación abstracta al "desequilibrio distributivo" cuando los sistemas de IA extraen valor de obras protegidas "a escala sin una compensación proporcional".
Esto es importante porque los creadores dependen cada vez más de canales digitales que son tanto lucrativos como inestables.
La UNESCO encontró que los ingresos digitales representan ahora el 35% de los ingresos de los creadores, frente al 17% en 2018, incluso cuando el financiamiento público para la cultura sigue por debajo del 0,6% del PIB a nivel mundial, un cambio que ha ampliado la exposición a la infracción de la propiedad intelectual mientras el poder de las plataformas y los sistemas de curación opacos empujan a los artistas menos conocidos hacia los márgenes.
Sharma señaló que "las doctrinas existentes de uso legítimo parecen estar cada vez más tensionadas en el contexto del entrenamiento de IA y la replicación de resultados", indicando que dichas doctrinas fueron construidas para evaluar "usos transformativos humanos y específicos de cada caso, no la ingestión masiva de vastos corpus protegidos por derechos de autor para el desarrollo de modelos comerciales".
Aunque el entrenamiento se enmarque como transformativo, afirmó, desplegar resultados que sustituyan obras originales "complica el análisis", dejando con frecuencia una incertidumbre que favorece a las grandes empresas tecnológicas.
El informe de la UNESCO también señaló brechas estructurales que podrían amplificar esas pérdidas, como una brecha en habilidades digitales —67% en países desarrollados frente al 28% en países en desarrollo— y una capacidad nacional limitada para medir el consumo cultural digital.
Para los creadores cuyo estilo o voz es replicado, Sharma dijo que los recursos legales siguen siendo "fragmentados e imperfectos", porque los derechos de autor protegen expresiones específicas y no el "estilo", mientras que los reclamos por publicidad y falsa endorsement son desiguales según la jurisdicción, lo que impulsa llamados a establecer protecciones más claras centradas en la remuneración.
La pregunta de quién se beneficia del crecimiento de la IA se disputa activamente en los tribunales.
OpenAI y otras empresas de IA enfrentan una creciente cantidad de demandas por derechos de autor de autores y editoriales que alegan descargas no autorizadas de libros y prácticas de entrenamiento, con un juez de Nueva York que recientemente permitió que reclamaciones clave por infracción continúen en un litigio consolidado.
Las editoriales se unieron a una demanda contra Google, alegando que copió libros sin permiso para entrenar su IA Gemini, mientras que los jueces otorgaron a Meta y Anthropic victorias parciales de uso legítimo en casos similares de entrenamiento con libros.
En Hollywood, más de 500 escritores, actores y tecnólogos han respaldado la Coalición de Creadores sobre IA, exigiendo estándares aplicables que regulen cómo se entrenan los sistemas de IA y cómo se compensa a los creadores.
Al mismo tiempo, partes del sector tecnológico invierten en adaptación.
Google.org anunció una inversión de $2 millones en el Sundance Institute para capacitar a más de 100.000 artistas en habilidades básicas de IA, posicionando la alfabetización en IA como una competencia creativa fundamental.